من نيروبي، يحوّل الفنان التشكيلي السوداني وليد محمد الصور العائلية والأرشيف الفوتوغرافي إلى أعمال فنية تستعيد الذاكرة الجماعية للسودانيين، وتوثق التحولات الاجتماعية والإنسانية التي فرضتها الحرب منذ أبريل 2023، في تجربة إبداعية تجمع بين الألم الشخصي وقضايا الوطن والهوية.

يسعى الفنان محمد إلى توثيق الذاكرة السودانية وحمايتها من الاندثار، عبر مشروع فني يستلهم الصور التاريخية والألبومات العائلية، مستفيداً من تجربته الشخصية مع الحرب والنزوح وتشتت أفراد أسرته، وذلك من مرسمه بالعاصمة الكينية نيروبي، حيث يواصل مسيرته الفنية التي اضطر إلى نقلها خارج السودان بفعل الحرب.

وتكشف تجربة محمد، التي تناولها حوار أجراه معه راديو دبنقا ونشره موقع «أفريكا» في 8 نوفمبر 2026، عن توظيف الفن بوصفه وسيلة لاستعادة تفاصيل الحياة السودانية، وليس مجرد ممارسة جمالية، إذ تتداخل في أعماله الذاكرة الشخصية مع التحولات التي يعيشها المجتمع السوداني منذ اندلاع الصراع.

الصور العائلية بوابة لاستعادة الذاكرة

يستعيد محمد في أعماله الصور الفوتوغرافية القديمة وألبومات العائلات، مستنداً إلى أرشيف المصورين السودانيين، ومن بينهم رشيد مهدي وجاد الله جبارة، لإعادة تقديم ملامح الحياة الاجتماعية والتاريخية في السودان بأساليب تشكيلية معاصرة.

ويعتمد الفنان على تحويل الصور الفوتوغرافية إلى لوحات تحمل دلالات تتجاوز التوثيق التقليدي، لتلامس قضايا الهوية والانتماء والفقد والذاكرة الجماعية. كما تتجلى في أعماله ثنائية لونية تجمع بين الوجوه والأجساد الرمادية، التي تستحضر الصور القديمة المتآكلة بفعل الزمن، ومساحات مشبعة بالأزرق النيلي والأحمر والأصفر الترابي.

ويستخدم التطريز والخط العربي والخامات المختلفة، إلى جانب إخفاء بعض ملامح الوجوه أو طمسها، تعبيراً عن غياب الأحبة وهشاشة الذاكرة والآثار النفسية التي خلفتها الحرب.

«أواب».. حكاية عائلة فرقتها الحرب

يجسد محمد في لوحة «أواب» جانباً إنسانياً من تجربته، إذ اختار لها اسم ابن شقيقه الموجود في ليبيا، تعبيراً عن اشتياقه إليه ورغبته في الاحتفاظ بحضوره من خلال العمل الفني، رغم المسافات التي فرضها النزوح وتشتت أفراد الأسرة.

وتتجاوز اللوحة حدود الحكاية العائلية لتقدم صورة أوسع لمعاناة آلاف السودانيين الذين فرقتهم الحرب، وأجبرتهم على مغادرة منازلهم والبحث عن الاستقرار في بلدان ومدن مختلفة.

كما يقدم الفنان مجموعة «مساحات الهروب»، التي تستلهم موجات النزوح والهجرة القسرية والتفكك الاجتماعي، مستخدماً القطن والخامات المحلية والمساحات الفارغة والوجوه غير المكتملة، للتعبير عن الانقطاع الذي أصاب العلاقات الإنسانية والحياة اليومية.

الفن في مواجهة الغياب

يستحضر محمد في أعمال أخرى صورة والدته، التي رسمها في العاصمة الأوغندية كمبالا، باعتبارها إحدى اللوحات الأقرب إلى وجدانه، فيما تستند لوحة «شيء مميز» إلى صورة فوتوغرافية للمصور السوداني رشيد مهدي، وأنجزها عام 2022 ضمن معرض جماعي جاب عدداً من المدن الأوروبية.

ويستعيد الفنان أيضاً لوحة «الناجون»، التي سبق أن شاركت في معرضه الفردي الأول بالخرطوم، قبل انتقالها إلى ألمانيا، حيث تمكن من استعادتها لاحقاً.

ويكتسب احتفاظه بعدد من أعماله داخل مرسمه السابق بالخرطوم أهمية خاصة، بعدما عاد إلى المدينة عقب اندلاع الحرب ووجد أن المرسم لا يزال قائماً وأن كثيراً من لوحاته لم تتعرض للسرقة، وهو ما منحه شعوراً ببقاء جزء من ذاكرته وتجربته الفنية رغم الدمار الذي أصاب البلاد.

«شِلّة».. تضامن الفنانين السودانيين في المنفى

يعمل محمد، إلى جانب عدد من الفنانين السودانيين، على تأسيس مساحة مشتركة للإبداع والتعبير من خلال مجموعة فنية تحمل اسم «شِلّة» في نيروبي، بهدف تجاوز عزلة الفنانين الذين فرقتهم الحرب، وتوفير بيئة للتعاون والإنتاج الفني.

ونظمت المجموعة معرضين في العاصمة الكينية، وتسعى إلى تعريف الجمهور بتجارب الفنانين السودانيين وتسليط الضوء على الأوضاع التي يعيشها السودان من خلال الفنون.

ويواصل محمد مشاركاته الفنية الدولية في كمبالا وأوروبا والولايات المتحدة، كما يستعد خلال نوفمبر 2026 لتسلم جائزة من مؤسسة الأمير كلاوس الهولندية، بعد اختياره ضمن قائمة تضم مائة فنان من مختلف أنحاء العالم، بالتزامن مع احتفال المؤسسة بمرور ثلاثين عاماً على تأسيسها.

رسالة تتجاوز حدود اللوحة

يختتم محمد رسالته إلى السودانيين بالتشديد على ضرورة الحوار والعمل المشترك لمعالجة الخلافات، انطلاقاً من قناعته بأن السودان وطن يتسع للجميع، وأن معالجة أزماته تتطلب الجلوس إلى طاولة واحدة قبل فوات الأوان.

وتبرز تجربة وليد محمد باعتبارها نموذجاً لدور الثقافة والفنون في حماية الذاكرة الوطنية خلال الحروب، إذ تتحول اللوحة إلى مساحة لاستعادة ما فقده السودانيون، وتوثيق ما عاشوه، والتعبير عن تطلعاتهم إلى مستقبل يجمعهم من جديد.

المصدر: أول أفريكا